Jaime Colson nació en la ciudad de Puerto Plata, República Dominicana, en 1901 y murió en Santo Domingo en 1975. Realizó estudios de pintura en la Academia de San Fernando en Madrid. Estudió también en Barcelona donde profundizó el dibujo con los maestros catalanes de principios de siglo. Vivió en París en la década del 1920 donde su pintura tomó un giro marcadamente humanista. Bajo la influencia de Picasso, Braque y Leger, realizó obras cubistas con fondos arquitectónicos con apego a lo geométrico. Colson viajó a México, donde vivió de 1934 a 1938. Fue profesor en la Escuela de Arte para los Trabajadores e incursionó en estudios de murales con énfasis en los temas sociales tan en boga en un México convulso. Trabajó y trabó amistad con Siqueiros, Orozco y Diego Rivera. Realizó varias exposiciones, introduciendo una versión libre del cubismo neohumanista, con éxito.
En 1938 viajó a La Habana, donde realizó varias exposiciones, tanto colectivas como individuales. Fue profesor de Mario Carreno y otros reputados pintores de aquel país. En las obras que realizó durante esa época puede percibirse una notable simbiosis entre la arquitectura, el neoclasicismo y la metafísica. En ese mismo año regresó a París donde realiz6 excelentes obras de franca tendencia neohumanista. Esta etapa coincide con su regreso a Santo Domingo en 1950, donde fue nombrado Director General de Bellas Artes, puesto que ocupó hasta 1951, sin adaptarse a las funciones administrativas.
De vuelta a su patria, Colson se dedicó a difundir sus conocimientos y técnicas, consiguiendo transmitir a sus alumnos su estilo personal, depurado y seguro. Abatido por males físicos y perdidas afectivas, se refugió provisionalmente en la provincia, trabajando mucho. Viajó luego a Haití y Caracas. Retornó definitivamente a Santo Domingo y murió después de una larga y penosa enfermedad.
Entre los principales galardones otorgados en reconocimiento a su obra y su talento se destacan: el premio de Honor del Concurso de estampas de América (México, 1936), Primer Premio en la VI Bienal Nacional de Artes Plásticas y el Primer Premio de Dibujo en la VII.
Jaime Colson, artista apasionado y rebelde cuya vida fue un trayecto continuo de país en país, experimento muchas corrientes artísticas, principalmente el cubismo, el surrealismo, el neo-clasicismo, y el periodo místico de influencia religiosa, a los cuales integró una fuerte influencia criolla. Su trabajo pictórico, calificado de figurativo y de inspiraci6n neo-humanista, rinde homenaje al cuerpo humano en todas sus formas. EI entorno criollo es particularmente importante en la obra de Colson quien supo transmitir la emoción y la belleza de su genio. Pintor de formación europea y de sensibilidad americana, es uno de los principales artistas del Caribe.

Con más de 35 obras en exhibición, la Secretaría de Estado de Cultura presenta al artista Leonardo Durán con la individual “Pasión Gráfica” que está abierta al público por todo el mes de enero, en la Sala de Arte Ramón Oviedo de la sede de la institución. La exposición consta de trabajos realizados en las técnicas de serigrafía, monotipo, linóleo y colografía, en tamaño que van desde medianos y grandes formatos.

Los títulos de las obras exhibidas por el artista plástico Leonardo Durán son: “Elevación”, “Piel Morena I y II”, “Cuerpos Ausentes”, “Auto Retrato”, “Pensando”, “La otra ella”, “Mi color Púrpura”, “Mi amor azul”, “Configurándote I y II”, “La espera” y “El beso”. Según el Director de la Sala de Arte Ramón Oviedo, Gabino Rosario, Durán es un artista de peculiar personalidad, reconocido por su marcada vocación gráfica que ha traducido en incontables estampas.

Rosario explica que el expositor es un artista típicamente ochentista que no solo dedica tiempo y capacidad a su labor profesional (grabadista e instalador) sino que es un auténtico hacedor de los aspectos culturales. En conclusión, refiere que Leonardo Durán crea y recrea el asombro y la fascinación de su primera experiencia alimentaria o quizás erótica pero con lirismo cede espacio a una poética cromática y textural que denota dominio técnico y notable “Pasión Gráfica”.

BIOGRAFIA Y TRAYECTORIA DE LEONARDO DURAN

Nace en San Jóse de Las Matas, Santiago de los Caballeros, República Dominicana. Realiza estudios de dibujo en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Santo Domingo; además, estudió técnica de grabado en metal con Rosa Tavárez y Xilografía con la grabadista Leonilde González y completó una licenciatura en la Escuela de Artes Plásticas en San Juan, Puerto Rico.

En cuanto a las exposiciones colectivas e individuales, el artista ha presentado las siguientes: “Holografías Coloniales”, Voluntariado de las Casas Reales; “Obras Recientes”, Fundación de Arte Contemporáneo Nouveau y VI Feria Internacional de grabado, Brasil. Ha sido ganador de los premios de dibujo y bodegón de la Escuela Nacional de Bellas Artes.

Con una mayor diagonal de pantalla de 21 pulgadas, una superficie de dibujo plana y una pequeña distancia entre la punta del lápiz y la pantalla, el Cintiq 21UX supera con creces a todas las anteriores Interactive Pen Displays. Las funciones ampliadas de Intuos3 le abrirán nuevas posibilidades de trabajar directamente sobre la pantalla.


Además, Cintiq 21UX es la más eficiente de todas las Interactive Pen Displays, ya que cuenta con ExpressKeys y Touch Strips a ambos lados de la pantalla para satisfacer las demandas de diestros y zurdos.

Cintiq 21UX se suministra con el Cintiq Grip Pen, el exclusivo soporte para Cintiq, que permite un giro de 360° (tumbado) y se puede inclinar de 10° a 60°, un portalápices independiente y el adaptador necesario para realizar la conexión a las tarjetas gráficas DVI y VGA.

Funciones

1.024 niveles de sensibilidad a la presión
Cree trazos naturales de lápiz, pincel y borrador.

Sensibilidad a la inclinación
Incline el dispositivo de entrada hacia cualquier dirección para crear trazos naturales de lápiz, pincel y borrador.

Detección de rotación
Algunas herramientas de entrada, como la novedosa Art Marker, pueden girar sobre su eje. Con ayuda de la detección de rotación, el Cintiq reconoce este movimiento y lo plasma en forma de pincelada circular en el programa correspondiente, como puede ser Painter 9.

Tool ID
Con Tool ID puede programar y configurar individualmente cualquier dispositivo de entrada Cintiq para adaptarlo a cualquier programa. La configuración programada se activará automáticamente al iniciar el programa.

ExpressKeys
Las ExpressKeys son una serie de teclas agrupadas a la izquierda y a la derecha del pantalla. Asígnelas accesos directos o sus macros favoritos y olvídese del teclado.

Touch Strip
Con la nueva Touch Strip puede usar el dedo directamente sobre la pantalla, de forma similar al touchpad de un portátil. Amplíe o reduzca sus imágenes o desplácese por documentos de texto y editores PDF con un sencillo movimiento del dedo.

Borrador
Corrija errores de forma sencilla: basta con girar el lápiz.

Sin cable, sin pilas
Todos los dispositivos de entrada son sin cable y sin pilas, siendo la tableta la que se encarga de suministrarles la energía necesaria.

Instalación Plug and Play
El sistema pen tablet Cintiq se instala rápida y fácilmente y, además, es compatible con el software ya instalado en el ordenador.

Tecnología de lápiz Wacom
LaLa tecnología de lápiz inalámbrico y sin pilas patentada por Wacom le ofrece un producto fiable y de alta calidad que casi no requiere mantenimiento. La tecnología garantiza alta calidad de los productos de esta empresa líder en el mercado mundial en soluciones basadas en el lápiz.